En la célebre sala del Mappamondo del Palacio Venecia, en el íntimo corazón de Roma, a pocos pasos del balcón donde Mussolini hizo e el fatal anuncio en junio 1940 de la declaración de guerra a los aliados que llevó al fascismo y a Italia a la ruina, el ambiente está un poco menos que en tinieblas. Enseguida todo se ilumina con la última muestra del maestro italoargentino Alejandro Kokocinski, con quince pinturas y tres esculturas que constituyen un jubileo del talento que los italianos admiran por la capacidad de alcanzar nuevas metas siendo siempre el mismo.

Este es un gran desafío que me hice a mí mismo en los últimos años", explicó "Koko a Clarín, paseando entre los mitos trágicos que eligió como temas de los cuadros. Los personajes son Ganímedes, Medea, Prometeo, Andrómeda, Venus y Amor, Orfeo y Eurídice.

Impresiona la gran instalación escultórica en medio de la magnífica sala del Mappamondo dedicada a Giordano Bruno, titulada Arde mi corazón con oscura desesperación . El fraile, héroe universal de la libertad de pensamiento, está circundado por sus ángeles, ya agredido por las llamas de la Inquisición que ardieron hace cuatro siglos en el céntrico Campo dei Fiori de Roma. A la entrada hay un ángel en vetroresina que el visitante se encuentra cuando llega y que sorprende porque esta sentado sobre una bicicleta. Abundan los materiales que entusiasman a Koko : resinas acrílicas, maderas tratadas con cobres y plomos. Y un continuo de colores, de formas con las que el argentino vuelve a la pintura. La vida del gran pintor y escultor que llegó muy chico a la Argentina en 1948, ha sido tumultuosa y aventurera. Sus padres se salvaron de los estragos europeos y Koko nació en un campo de refugiados cuando terminaba la guerra en Senigaglia, en el centro de Italia. Otra vez escaparon para evitar que los repatriaran a la URSS y Argentina fue el refugio de la familia. Alejandro fue acróbata de circo y domador de caballos, mientras desarrollaba su talento estético. Fueron las dictaduras militares en la Argentina y Chile las que lo devolvieron a Europa. Koko se empeñó siempre en la lucha por los derechos humanos. Vivió una infancia dramática muy pobre en Dock Sud y el año pasado en Buenos Aires participó en el film documental en que cuenta su vida.

Las pinturas son grandes, de dos metros por uno y medio. Los colores más claros, el dibujo extraordinario y ligero, hecho con una maestría que solo Koko sabe cuanta fatiga le cuesta por los problemas de percepción que le dificultan la vista. Las figuras trágicas de la mitología griega están llenas de luz en un contorno oscuro que se las devora gracias a una talentosa iluminación. Son personajes, emparentados con la tragedia y la muerte, que se mueven hacia arriba y hacia abajo con toques de colores y de luz extraordinarios. La crítica Laura Gigliotti escribió que la nueva muestra de Kokocinski revela una pintura visionaria, empastada de vida y muerte, de caídas y renacimientos, fuertemente dramática, que da un sentido de vértigo .

Alejandro confesó que estoy cansado de vivir como un melancólico, me gustaría abandonar el cuerpo, ser un vagabundo . Pero hoy está asediado por los que quieren ver sus obras. Su anterior exhibición Transfiguración , se estrenó aquí en el Palacio Venecia hace cinco años, ha dado la vuelta al mundo, incluso con una muestra en Buenos Aire y logró su consagración internacional en el Museo Nacional de Pekín, donde ya le han pedido fecha para que les lleve La potencia del espíritu . En Italia, las muestras de sus trabajos son continuas. No se cuando podré llevar esta exposición a Buenos Aires, espero que pronto , se despidió, con nostalgia.